La maldita historia de los Beatles y la película CGI «Yellow Submarine» de Robert Zemeckis

Si bien hay ejemplos macabros de medios perdidos que sólo podemos esperar que nunca vean la luz del día, puede ser una forma de derribar un muro que parece impenetrable entre los directivos y el público. Cuando una obra es descartada, a menudo queda completamente oculta al ojo público y nunca debe ser vista, sin importar lo cerca que esté de terminarse o cuánto trabajo se haya invertido en ella. Pero entonces alguien encuentra una foto de Nicolas Cage con un disfraz de Superman, o bocetos conceptuales para una adaptación del musical gatos Se ve diez veces mejor que lo que tenemos y no puedes evitar imaginar el universo alternativo donde estas ideas se hicieron realidad.

Submarino amarillo (1968)

Fecha de lanzamiento

13 de noviembre de 1968

Director

George Dunning, Robert Balser, Jack Stokes, Dennis Abey, Al Brodax

Lanzamiento

Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr, John Lennon, Paul Angelis, John Clive, Dick Emery, Geoffrey Hughes, Lance Percival

Duración

85 minutos

Una de las películas sobre las que los archiveros de Internet todavía están intentando aprender más hoy en día es una adaptación. Los Beatles' película de caricaturas Submarino amarillo, dirigido por Roberto Zemeckis con su estudio ImageMovers y distribuida por Disney. Las ruinas de esta estructura abandonada son, cuanto menos, intrigantes. Se rumorea que hay un guión completo escondido en algún lugar aún por encontrar, pero todo lo que el entusiasta promedio de los medios perdidos puede encontrar en línea son fragmentos de animación de prueba y una gran cantidad de arte conceptual. Aquí está la historia tal como la conoce el público.

El «Submarino Amarillo» original debutó en 1968.

Submarino amarillo es una película animada de 1968 que forma parte de un acuerdo de tres películas de United Artists Corporation con los Beatles. Antes de este momento, ya se habían rodado dos largometrajes sobre John, Paul, George y Ringo, el primero de los cuales fue Una noche de un día duro, una película inteligente, divertida y querida que sigue un día en la vida de los Beatles (y el abuelo de Paul). Los Beatles no estaban muy entusiasmados con la segunda película, ¡Ayuda!, mucho más disparatado, y menos aún para su Saturday Morning Cartoon, por lo que no quisieron ofrecer sus voces a la película de animación realizada por los mismos personajes más allá de un breve cameo al final. A pesar de esto, este no es el caso. Submarino amarillo no tiene mérito, la animación es elegante y colorida y, por supuesto, está la música icónica de los Beatles para acompañar la película. En retrospectiva, se la considera con cierto cariño como una rareza de la Beatlemanía y una de las pocas películas animadas de la década de 1960 fuera de Walt Disney, y aparentemente Zemeckis la consideró con tanto cariño que quiso rehacerla usando su estudio, ImageMovers, en su marca. Animación de captura de movimiento completo.

La versión de Robert Zemeckis prometía un submarino amarillo más oscuro

Este proyecto se anunció en la feria comercial D23 de Disney en 2009 y estaba previsto que se lanzara en un evento en el verano de 2012, justo a tiempo para los Juegos Olímpicos de Londres. Las voces de la banda se expresaron, con Dean Lennox Kelly COMO John Lennon, Pietro Serafinowicz COMO Pablo McCartney (un papel que ya le era bastante familiar), Cary Elwes COMO George HarrisonY Adam Campbell COMO Ringo Starrcon banda tributo Los cuatro fabulosos utilizado para la captura de rendimiento. El arte conceptual y las animaciones accesibles nos dan una idea de cómo podría haber sido y habría sido esta película. Aparentemente iba a ser una adaptación flexible, que le daría a Pepperland una sensación más oscura y apocalíptica, con criaturas de pesadilla, incluidos los más monstruosos Blue Meanies. Los Beatles parecerían más caricaturas que personas reales, similar a Steven Spielberg'S Las aventuras de Tintin con rasgos y proporciones más exageradas. Se podría decir que fue una nueva versión valiente de Yellow Submarine, que es lo suficientemente extraño como para escribirlo, y mucho menos imaginar que se haga.

Cuando ImageMovers cerró, también lo hicieron las esperanzas de «Yellow Submarine»

ImageMovers Digital cerró en mayo de 2010 tras una serie de fracasos de taquilla, y la película, tras un intento de distribuirla a otros estudios, fue abandonada en marzo de 2011.En lugar de este ambicioso proyecto, una versión remasterizada del original Submarino amarillo recibió un relanzamiento limitado en el otoño de 2012. La película de Zemeckis está perdida y nos quedan preguntas sobre qué pudo haber sido y por qué fue abandonada. Si bien lo primero puede seguir siendo un misterio, lo segundo definitivamente tiene algunas respuestas.

ImageMovers de Zemeckis fue un estudio con ideas y métodos ambiciosos que produjeron resultados mixtos. Comenzaron como un estudio que proporcionaba efectos generados por computadora, entonces revolucionarios, para películas como La muerte se convierte en ella Y Los que dan miedo, bajo el nombre de South Side Amusement Company. Con el cambio de nombre a ImageMovers, tenían algunas películas de acción real en su haber con DreamWorks, incluyendo Tirado a la basura pero por lo que son más conocidos son por sus películas animadas totalmente de captura de movimiento, producidas primero por DreamWorks y luego por Disney. Fueron cinco películas que el estudio realizó con este método: thy Polar Express, Monster House, Beowulf, Un cuento de NavidadY Marte necesita madres. Los dos últimos son los más importantes para la historia, los distribuidos por Disney, los que estaban bajo el nombre de ImageMovers Digital, los que acabaron con esta ala del estudio y Submarino amarillo.

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Las regalías llegaron en medio de “Yellow Submarine”.

El brillo de ImageMovers Digital ya estaba flaqueando tras el tibio lanzamiento de Un villancico, lo cual, si bien no fue un completo fracaso, no fue el éxito que Disney esperaba que fuera. ¿Pero qué tiene esto que ver con nada? Submarino amarillo ¿En particular? Echemos un vistazo al material fuente. Los Beatles, uno de los artistas más grandes y exitosos de la historia de la música, tuvieron durante mucho tiempo derechos de autor férreos similares a los de Disney. Ha habido usos de canciones de los Beatles en películas y televisión, pero aunque era propiedad de Sony/ATV, Paul McCartney obtuvo los derechos de su música en 2018, y era notoriamente caro usar la música de los Fab Four. Hay una razón por la cual las películas biográficas y la televisión sobre los Beatles se desarrollan antes de su apogeo o durante su ruptura. Su propiedad intelectual es una de las más caras, exclusivas y productivas. Submarino amarillo sería inútil sin él.

Dicho esto, fue casi el destino. Submarino amarillo no sucedería, como si fuera una receta para el desastre. Material original con el que la banda poco quería tener cuando se hizo, un estudio con diseños caros y retornos decepcionantes, y música que habría sido obligatorio añadir y habría aumentado significativamente el presupuesto. Quizás la curiosidad y la oportuna fecha de estreno habrían atraído a algunas audiencias, pero Disney entendió que la apuesta no habría valido la pena el alto costo, dejando este ambicioso remake perdido en la historia si no fuera por un grupo de historiadores de Internet que recopilaron todo lo que pudieron. averiguarlo. Buscar medios perdidos puede ser una tarea decepcionante, donde terminas con más preguntas que respuestas, y es posible que Yellow Submarine siempre esté encerrado en Disney Vault, pero al menos hay suficiente para ver para determinar si has visto lo suficiente.

El original animado Submarino amarillo está disponible para alquilar en Apple TV+ en Estados Unidos

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